北京诚轩拍卖有限公司2015年秋季拍卖会近现代书画扇专场，共有拍品175件，折扇作为夏日拂暑障面之实用品，其滥觞大约在南朝，至北宋时逐渐流行，而在折扇上书写作画，其时尚不多见。明代永乐后，由于上层社会的青睐，又因可随时展玩、交相鉴赏的属性，书画扇日渐成为文人士子出入怀袖、附庸风雅之物。文人玩扇，讲究书画刻三绝，雅扇轻摇，书法是谁写的，画是谁作的，扇骨是谁刻的，不仅可清心悦目，更能彰显持扇者身份地位，甚至品位。然而在箑头作书画，受限颇多，扇面上宽下窄，又凹凸不平，布局挥洒皆不易，一扇之成，须大费踟蹰，故更凸显名家作品之难得，墨妙怡情，陶冶性灵，非此不乐。是次近现代书画扇专场精心撷选成扇、扇骨及扇面一百七十五件，荟萃南北名家，亦足为好此道者之盛事。傅抱石1947年的《赤壁怀古》表现苏轼与客泛舟游赤壁的情景，境界豁达，亦记录一段文人过从的往事。吴湖帆作品题材丰富，山水、花卉、竹石齐聚。《楼台烟雨》是1939年写赠词坛耆宿夏敬观之物，于金笺上以饱蘸墨汁的米点渲染出山云变幻、烟树迷茫的江南景色。《横塘艳景》是吴湖帆最受喜爱的没骨荷花，笔致轻盈脱俗。格景扇，或集锦扇，是以外露的扇骨或不同质地的笺纸区隔，再分别作书画的成扇。它自晚清发展而来，在民国时期蔚为风尚，以上海、京津两地最具代表性，炫耀身份者尤其讲究名家组合和内容搭配，是次格景扇专题汇聚文人、大家，集一时之盛。潘天寿、吴湖帆等十六家为章显庭所作的《书画格景扇》，阵容堪称极致，山水、花鸟、书法俱见精心，沉稳典雅，可见藏家在雅兴之外，财力自当难匹。齐白石、徐操等京城四家为郭绶珊合写《五色梅花书画集锦扇》，呼应其“寒梅别馆”斋名，并由张志鱼刻骨，梅花与诗文搭配，颇富文人趣味。史秋鹜、张慧行夫妇旧藏成扇专题，多直接得自书画家馈赠，其中1947年张大千与红颜知己李秋君合作的《采莲图》成扇，扇骨为李秋君胞兄李祖韩刊刻，挚交兄妹共制一扇，洵称难得。奉仁书屋主人耗时近廿载集藏的“故事人物扇专题”，画作皆为有据可靠的故事题材，且笔墨工谨，具有主题和面貌的一致性，尽显其学术性与专注力。陆俨少赠陈巨来的《双面绘扇》、齐白石《名园第一》、《牵牛花》，陈少梅《桃坞临流》、于非闇《夏庭禽趣》等，亦各擅胜场。竹刻艺术始于明代，以刻竹制扇骨著称者，不乏其人，至清末民国时期，扇骨艺术盛极一时，良工辈出，金西厓、金东溪昆仲、张志鱼、支慈盦等均为个中翘楚。是次三十余柄扇骨皆出于名家之手，呈现出相对完整的近代刻骨面貌。金西厓《刻金城画稿扇骨》著录于《金西厓刻竹目录》，浅刻葡萄、竹枝，运刀如笔，惟妙惟肖。张志鱼《刻书画扇骨二柄》长近40厘米，以其最擅长之留青沙地法分别刊一字一画，且尺寸相同，应为专属定制的对扇。韩潮被吴昌硕推崇为嘉道时善刻竹者第一人，作品传世极稀，其《刻古器铭扇骨》刀法细腻，功力超凡。支慈盦、金东溪、吴迪生等亦有精品参拍，深雕浅琢，堪称夺造化之妙。书画成扇因常随身携带，久经开合使用则易受损伤，故为求保存，藏家或拆除扇骨，将扇面重新装裱。其实用性虽失，但更宜观赏，彰显书画本体的艺术价值，亦便于珍藏，使佳作流传后世。溥心畬、黄君璧、田世光等人的数帧书画扇面，足见笔墨风雅。